Focus: de kunstmarkt versus het coronavirus

Focus: de kunstmarkt versus het coronavirus

De kunstmarkt ondervindt hinder van de pandemie, maar is zeker niet tot stilstand gekomen. Frédéric de Haan, Managing Director van VdH, werpt een analytische blik op de sector, die nog steeds populair is bij investeerders.  

 

Hoe gaat het met de kunstmarkt sinds de komst van het coronavirus?

De markt zit een beetje tussen twee trends in. Enerzijds is er de negatieve impact op de galerijen. Door de coronamaatregelen kunnen ze niet rekenen op dé troef die hun kracht is: sociale contacten. Vernissages worden afgelast of uitgesteld. Dit zijn voor de galerijen belangrijke momenten van interactie waarop ontmoetingen aanzetten tot ontdekkingen en ‘impulsaankopen’. Dit sociale aspect van galerijen is belangrijk om inkomsten te genereren.

Daarnaast heb je Brafa, dat elk jaar dé ontmoetingsplaats is voor kunstliefhebbers en verzamelaars in ons land. De afgelasting van dit evenement in januari 2021 is uiteraard een harde klap voor de kunstwereld en voor de vele galeries en verzamelaars die er samenkomen. Er worden echter diverse initiatieven ontwikkeld, zoals de “Brafa @ home in the Galleries”, die zal plaatsvinden van 27 tot 31 januari 2021.

Anderzijds is er een positieve trend: tijdens de huidige crisis blijven bekende kunstenaars een veilige haven voor veel verzamelaars. Ze zijn nog steeds in trek bij collectioneurs en/of investeerders die hun patrimonium willen diversifiëren.

 

Kan de economische onzekerheid als gevolg van de crisis daardoor gunstig zijn voor de kunstmarkt?

Jazeker. Met het oog op diversificatie van activa wordt kunst al jaren als een aantrekkelijke investering gezien. In deze lockdownperiode brengen mensen steeds meer tijd thuis door, “thuiswerken” is de norm geworden. Kunst is een plezier voor het oog, een vorm van verstrooiing die gewaardeerd wordt door gevestigde en nieuwe verzamelaars.

Toegegeven, de aandelenmarkt heeft de afgelopen maanden niet slecht gepresteerd en de daling van het tweede kwartaal van 2020 lijkt goed te zijn verteerd. Maar de tweede golf waar we nu mee geconfronteerd worden, kan de kunstwereld uit de semi-winterslaap halen. Om nieuwe kunstenaars en nieuwe werken te ontdekken zal het echter wachten zijn tot een tijd waarin alles weer normaliseert.

 

Wie heeft er op de markt baat bij het sluiten van galerijen en het beperken van het aantal kunstgerelateerde evenementen?

De veilinghuizen lijken nu de hele markt naar zich toe te trekken. Nu galerijen sluiten of wachten op betere dagen, gedijt de online verkoop. Rijk gevulde catalogi verleiden kopers die zich deze nieuwe manier van handelen snel eigen hebben gemaakt. Tegenwoordig hebben we de neiging om de – steeds talrijkere – veilinghuizen sneller te vertrouwen, met name dankzij de kwaliteit van de foto’s van de werken die ze aanbieden. Veel veilingen vinden plaats zonder dat de koper zelfs maar de gelegenheid heeft gehad om het werk uit de eerste hand naar waarde te schatten. Het veilingspel van vandaag lijkt sommige liefhebbers toe te staan aan de huidige somberheid te ontsnappen. Als mensen zich vervelen, bieden veilingen hen instant entertainment, om het zo te zeggen.

 

Wat zou uw advies zijn inzake kunstinvesteringen vandaag?

Kunst moet vooral een kwestie van passie blijven. Als er ook een rendementsfactor meespeelt, is het raadzaam om je te richten tot in waarde stijgende kunstenaars of de gevestigde waarden, die in het algemeen zekerheid bieden, of zelfs een meerwaarde in geval van doorverkoop. Een artiest die al een quotering heeft of ondersteund wordt door een galerie met naam is vaak in trek bij de beginnende verzamelaar.

 

Waarom is een goede dekking van kunstwerken essentieel? 

Wil het werk leven, dan moet het ook intact blijven, dat wil zeggen, niet lijden onder gebreken of incidenten die de waarde ervan geheel of gedeeltelijk in gevaar brengen. Uw kunstwerken verzekeren is bovenal uw erfgoed veiligstellen. Het is raadzaam om voor uw collectie een polis op maat af te sluiten zodra de waarde meer dan 100.000 euro vertegenwoordigt.

 

Welke verzekeringsformules zijn beschikbaar voor de verzamelaar?

Er worden verschillende formules aangeboden. De klassieke en meest geruststellende is de verzekering volgens aangenomen waarde, die gebaseerd is op een listing die naar de verzekeraar wordt gestuurd en door deze wordt goedgekeurd. Zo ontstaat er bij schade aan het werk geen discussie over het gegarandeerde kapitaal.

 

Verzekeringsspecialist VdH beperkt zich niet tot de dekking van werken, maar vervult ook een adviserende rol voor verzamelaars.

Inderdaad. We kunnen ze doorverwijzen naar echte specialisten in restauratie, reparatie, vakmensen die een “conditierapport” kunnen opstellen in het geval dat het werk wordt uitgeleend voor bijvoorbeeld een tentoonstelling in een museum.

VdH staat voor “the art of insuring passions”: ons team van specialisten staat verzamelaars en liefhebbers bij met advies en ondersteunt hen om hun bestaande collectie te beschermen en / of een oplossing op maat te uit te werken.

 

Ontdek de “Fine Art Insurance”

Tahitiaans meesterwerk van Gauguin onder de hamer

Tahitiaans meesterwerk van Gauguin onder de hamer

In december veilt het huis Artcurial het doek Te Bourao (II), een chef d’œuvre uit de Tahitiaanse periode van Paul Gauguin.

 

Paul Gauguin (1848-1903) had een kort maar rijk gevuld en bereisd leven. In 1891 zet de kunstenaar koers richting Tahiti in de hoop de Westerse, naar zijn beleving te kunstmatige beschaving te kunnen ontvluchten. Hij heeft een bijzondere interesse voor de Polynesische cultuur en ontdoet zich van de Westerse schilderkunst om zich een primitieve en erg kleurrijke stijl aan te meten. Hij schildert haast 70 doeken in slechts enkele maanden, maar belandt vervolgens in een depressie. Ondanks de eenzaamheid en de materiële ontbering is het in deze periode en op dit eiland dat de man enkele van zijn mooiste werken creëert. Werken die zijn mystieke visie op het leven uitdragen, waaronder Te Bourao (II), genoemd naar een heilige boom in Polynesië.  Die staat dan ook centraal in dit schilderij, dat een ongerepte natuur weergeeft waarin de mens (hier vertegenwoordigd door een ruiter) slechts tijdelijk vertoeft.

 

Een testamentwerk

Het olie-op-doekwerk Te Bourao (II) dat in 1897 op Tahiti werd geschilderd, vormt een synthese van de Tahitiaanse obsessies van de meester, die ten prooi viel aan talrijke kwellingen. Dit werk komt uit een cyclus van negen schilderijen van Gauguin die in Tahiti werden gemaakt en in 1898 naar Parijs werden gestuurd om er in de galerij van Ambroise Vollard te worden tentoongesteld.  Tot deze meesterwerken behoort ook het emblematische D’où venons-nous ? Que sommes-nous ? Où allons-nous ? Van dit ensemble is Te Bourao (II) vandaag het enige werk dat nog in privéhanden is. De acht andere tooien de muren van ‘s werelds grootste musea, van Boston over Parijs tot Sint-Petersburg.

 

5 à 7 miljoen

Te Bourao (II) is altijd in privéhanden gebleven sinds de tentoonstelling in 1898, maar het werd regelmatig uitgeleend om aan het publiek getoond te worden, onder meer in het Fogg Art Museum van Cambridge (1936), het Museum of Art in Baltimore (1936), het Grand Palais (2003-2004) en het Musée d’Orsay in Parijs (2007). Tussen 2007 en 2017 was het werk zelfs te bewonderen in het Metropolitan Museum van New York in het kader van een langetermijnuitlening.

Het schilderij wordt voor de allereerste keer in een veilig aangeboden op dinsdag 3 december aanstaande in Parijs, tijdens de Grandes ventes d’Art Impressionniste & Moderne. Omdat de werken uit de Tahitiaanse periode van Gauguin erg zeldzaam en gewild zijn door verzamelaars, verwacht men dat Te Bourao (II) onder de hamer zal gaan voor 5 à 7 miljoen euro.

 

Of u nu een privéverzamelaar of kunsthandelaar bent, Vander Haeghen verzekert al uw kunstvoorwerpen in de beste omstandigheden.